모든 장르를 위한 퍼포먼스 비주얼

AI 뮤직비디오 생성기

뮤직비디오는 보통 퍼포먼스와 세계로 이루어집니다. 퍼포먼스는 아티스트를, 세계는 곡의 분위기를 담습니다. 이 생성기는 한 번에 짧은 샷 하나를 만들며, 클립이 단독으로 서거나 다른 장면과 교차 편집될 수 있을 만큼의 분위기를 갖춥니다.

랩, 드릴, R&B, 그리고 강렬한 장소의 공연자가 핵심 이미지인 모든 장르에 통합니다. 곡을 생성하거나 보컬에 립싱크를 맞추거나 최종 편집을 조립하지는 않습니다. 그 일은 여전히 당신의 몫이고, 그래서 결과가 더 좋습니다.

이 페이지의 클립은 AI가 생성한 미리보기입니다. 모두 허구이며 실제 사건의 기록이 아닙니다.

2026년 10월 24일 업데이트

푸른 무대 조명 하나 아래에서 공연하는 가수, AI 뮤직비디오 스틸
길이
5–12초
해상도
480p · 720p · 1080p
화면 비율
9:16 · 16:9 · 1:1
워터마크
유료 렌더링에는 없음
모델
Seedance 2.0
검수
SeeAPI, 실패 시 차단

연출 가능한 분위기

장소, 조명, 시대, 필름 룩이 프롬프트의 일부입니다. 스톡 영상에 필터를 입히는 게 아니라 세계를 고르는 것입니다.

함께 편집되는 클립

공연자, 색감, 렌즈 언어를 렌더 전반에 고정하면 개별 샷이 같은 영상의 장면처럼 느껴집니다.

음악 없이도 시작 가능

트랙이 완성되기 전에 비주얼을 생성하세요. 무드 클립은 아티스트뿐 아니라 프로듀서에게도 유용한 레퍼런스입니다.

작동 방식

  1. 1

    곡의 세계를 고르세요

    따뜻하고 향수 어리거나, 차갑고 현대적이거나, 몽환적이고 야간적인 톤. 장소보다 색감을 먼저 정하세요.

  2. 2

    공연자 배치

    닮은꼴을 위해 초상 사진을 업로드하거나 공연자를 묘사하세요. 템포에 맞는 동작 하나를 주세요.

  3. 3

    두세 장면 생성

    같은 공연자, 다른 장소와 카메라 거리. 이것이 컷의 원재료입니다.

  4. 4

    트랙에 맞춰 편집

    마디 선에서 자르고, 오디오를 넣고, 클립 색을 맞추세요. 편집에서 개별 렌더가 뮤직비디오가 됩니다.

검증된 프롬프트에서 시작하세요

각 프롬프트는 피사체, 장면, 카메라, 그리고 바뀌면 안 되는 요소까지 모두 담고 있습니다. 복사하거나 스튜디오를 미리 채워진 상태로 여세요.

뒤로 도시 불빛이 있는 밤의 와이드 옥상 퍼포먼스, AI 뮤직비디오 장면

Night Cypher

나트륨 조명 아래 옥상 사이퍼 서클.

프롬프트 (영어)

Use the person in the uploaded photo as the lead performer. An empty rooftop car park at night, wet concrete reflecting orange sodium lights, a loose circle of six silhouetted figures clapping. The rapper walks into the centre of the circle and performs, turning slowly to face the camera. One continuous low-angle tracking shot that circles the performer at knee height, ending on a medium close-up. Keep the face, hair, outfit and body proportions exactly as photographed. No fighting, no extra foreground people, no text, no watermark, no logo. Vertical 9:16.

스튜디오에서 사용

Duo Stage

작은 클럽 무대에서 벌스를 주고받는 두 래퍼.

프롬프트 (영어)

Use the two people in the uploaded photos as the only performers. A small club stage at night, purple and magenta lights cutting through haze, a packed crowd in silhouette at the front. The two rappers stand side by side trading verses, one gesturing to the crowd while the other nods to the beat. One continuous handheld shot at chest height that pushes in from the back of the stage to a tight two-shot, then drifts slightly right. Keep the faces, hair, outfits, skin tone and body proportions exactly as photographed. No lip-sync mismatch, no extra people, no text, no watermark, no logo. Vertical 9:16.

스튜디오에서 사용

Solo Booth

카메라를 향한 가깝고 친밀한 부스 퍼포먼스.

프롬프트 (영어)

Use the person in the uploaded photo as the only performer. A narrow recording booth at night, a large-diaphragm condenser microphone on a shock mount, warm tungsten key light from the left and a cold blue rim light from behind. The rapper leans into the mic and performs directly to camera, shoulders moving with the beat. One slow dolly-in from a medium shot to a close-up, shallow depth of field, slight handheld float. Keep the face, hair, outfit and skin tone exactly as photographed. No headphones swapping, no extra people, no text, no watermark, no logo. Vertical 9:16.

스튜디오에서 사용

퍼포먼스 장면과 내러티브 장면

퍼포먼스 장면은 아티스트가 곡을 전달하는 모습을 보여줍니다. 내러티브 장면은 그 주변에서 일어나는 일을 보여줍니다. 드라이브, 말다툼, 파티 같은 것. 이 도구는 짧은 클립 동안 한 얼굴과 한 장소를 유지할 수 있어 퍼포먼스 장면에 가장 강합니다.

내러티브도 축소판으로는 가능합니다. 공연자가 사이퍼로 걸어 들어가거나, 차에서 내리거나, 방에 들어서는 것은 작은 이야기 비트입니다. 클립당 한 비트로 유지하고 나머지는 편집이 암시하게 하세요.

클립 전반에 비주얼 아이덴티티 구축

상수 두 개를 정하고 나머지는 모두 바꾸세요. 예를 들어 항상 따뜻한 나트륨 조명, 항상 35mm 스타일 프레임을 유지하되 장소는 옥상에서 지하실, 거리로 바꾸는 식입니다. 상수가 클립에 작가적 통일감을 주고, 변화가 흥미를 유지합니다.

상수를 모든 프롬프트에 같은 단어로 적으세요. 작은 표현 변화가 색과 렌즈 느낌에 눈에 띄는 차이를 만들어, 최종 편집이 영상이 아니라 모음집처럼 보이게 합니다.

생성을 멈추고 편집을 시작할 시점

좋은 클립 세 개면 30초 티저에 충분합니다. 6~8개면 컷어웨이를 곁들여 곡 전체를 채울 수 있습니다. 그보다 많다면 보통 소재를 개선하는 게 아니라 편집을 피하고 있는 것입니다.

각 클립은 스튜디오 미리보기가 아니라 타임라인에서 판단하세요. 단독으로는 밋밋해 보이는 샷이 컷에 꼭 필요한 것일 수 있고, 화려한 샷이 트랙 아래에 깔리면 쓸 수 없게 될 수도 있습니다.

자주 묻는 질문

한 번의 클릭으로 뮤직비디오 전체를 생성할 수 있나요?

아니요. 각 렌더는 짧은 샷 하나입니다. 완성된 영상은 트랙에 맞춰 편집한 여러 클립입니다.

랩 외 장르에도 통하나요?

네. 프리셋은 랩 중심이지만, 프롬프트 상자에 록, 팝, R&B, 일렉트로닉 퍼포먼스를 묘사할 수 있습니다.

곡을 업로드해 립싱크를 받을 수 있나요?

아니요. 스튜디오는 오디오를 받지 않고 립싱크도 하지 않습니다. 편집기에서 클립을 트랙에 맞춰 자르세요.

3분 영상에 클립이 몇 개 필요한가요?

보통 6~10개의 생성 샷으로 만든 15~30개의 컷이 필요합니다. 모든 컷을 생성하지 말고 앵글을 재사용하세요.

클립을 YouTube와 스트리밍 플랫폼에서 써도 되나요?

네, 모델 제공자의 약관과 공연자 초상권 및 음악에 대한 권리를 준수하는 조건에서 가능합니다.

어떤 해상도로 렌더해야 하나요?

최종 마스터는 1080p, 초안과 소셜 테스트는 720p. 해상도는 약한 퍼포먼스나 흔들리는 얼굴을 고치지 못합니다.

출력물에 색 보정을 할 수 있나요?

네. MP4를 내보내 편집기에서 보정하세요. 클립 전반에 일관된 보정을 유지해야 컷이 하나의 영상처럼 느껴집니다.

사진을 클립으로 바꿔 보세요

이 페이지의 프리셋으로 시작하거나 직접 샷을 작성해 보세요. 크레딧은 생성 전에 표시되며, 실패한 렌더링은 환불됩니다.